画展开到深圳，华师这位老师的作品真特别！
艺术性与现代性的结合
想象力与创造力的迸发
共同构成了一幅幅深刻的艺术作品
华师美术学院的魏谦老师
为我们呈现出“人类世的启示录”
下面就跟小诗一起去看看
这场独特的版画艺术研讨会吧！
亚细亚之光 48×60.8cm 1994 铜版画
历史的超越—跨越塔克拉玛干 60.5×85.5cm 1996 铜版画
《人和大地》组画 帕米尔草滩 40.5×57.5cm 1992 铜版画
《中国传统古代木刻书版艺术》组画之移动的中国古代文字
50×81cm 1998 铜版画
秋叶 43×61cm 2005 铜版画
科研小组 56.5×80cm 1974 木版画
魏谦版画艺术研讨会同步举行
由中国版画博物馆主办馆长郭庆文
和副馆长赵家春主持
接下来让我们一起来听听部分与会学者的发言
深圳大学艺术部主任 钟曦教授
魏谦老师是一位非常值得研究的、令人敬佩的版画家。从他不同时期的作品，我们能看出魏谦老师特别适应时代观念的变化，不断在追求现代性。他一直在从不同的角度思考现代绘画的发展，在创作观念、表现技法以及视觉图式等方面不断进行探索。魏谦老师几十年如一地创作了大量的铜版画，在将这样一个欧洲的画种，转化为我们民族的艺术方面，做了不懈的努力和巨大的贡献。
：
关山月美术馆美术总编辑 张新英
我想用“不一样的现代性”这个概念来分析魏老师的版画。从魏老师创作发展的角度进行回溯和分析，可以发现魏老师的版画经历了几个转折阶段，第一是1986~1987年，第二是90年代以后，第三是2000年前后。第一个阶段我把它定义为普遍的现代性阶段，他以开放的胸怀来接受外来冲击，以开放的态度去拥抱新事物；第二个阶段是西方的现代性阶段，也就是以西方的现代艺术为参考进行创作的阶段，一个非常标志性的体现就是哲学对于创作和理论的介入；第三个阶段我把它定义为中国式的现代性阶段，跳出了西方现代性的参照体系，在中国传统文脉的基础上，建立起自己的现代性创作话语体系。
通过这三个层面的分析，可以说，魏谦老师的铜版画创作的现代性，不是简单的对于西方现代艺术的模仿移植或者是借鉴，也不是简单的从东西方文化对立的角度、从批判的角度去建立自己的现代性，而是在深刻认识西方现代性的基础上，通过对比和融合建立起具有开放性东方文化想象的中国式现代性，并且形成了完整的文脉体系，这也是他的作品之所以能脱颖而出的一个主要原因。
：
黑龙江省书画院收藏研究部副研究员 张雪
我认为魏谦老师的作品中具有能够体现作品现代性的技术理性。区别于工具理性，它是指追求技术合理性、规范性、有效性和理想性的抽象思维活动、智慧和能力。魏谦老师的作品当中注入了对技术理性精神的追求，他选择用铜版画这种技术作为表达个人哲学观点和思考的一种工具，他用版画作品来呈现他思维的智慧。技术理性其实是任何一个领域现代化过程中的重要性质，魏谦老师的作品也反映了这个特点，即他的作品不是单纯美学意义上的作品，而是一个思想性的成果。
：
东北师范大学美术学院教授 潘宏艳
我把魏谦版画的生态取向定位为“人类世的启示录”。“人类世”指人类对地质以及生态系统产生重要影响的时期，而且简单来说是人为破坏时期，标志着自然人类转向技术人类。我们所有人类对地球的影响力都源自于这样的技术把控。正如德国新表现主义艺术家吕佩尔茨在访谈说到的，我认为可以送给魏谦老师，他说：“人类文化在技术面前濒临死亡，绘画成为拯救这一危机的有效方式，绘画为人类服务。它是一种文化的力量，帮助人们享受深层次的沟通和理解，它会以一种深邃的方式来向人们阐释这个世界。”
：
东北师范大学美术学院教授 王连敏
在国内外可能都有这么一个概念：版画要以小见大，以少见多。做得很小，拍出来照片之后，你会感觉到这个画很大，但是实质这画很小。可以说从魏老师这一阶段，把中国铜版画的幅面进行了扩大。铜版画幅面要扩大的话可不是木版画那么容易，难度只有从事铜版画的人知道，它牵扯的东西很多，设备材料、控制画面的能力，一般人是做不到。
从版面上来看，一个是绘画性，一个是铜版画的纯粹性。绘画性是魏老师一直坚持在做的，铜版画需要很强的很扎实的对素描的理解、对版画的理解，把这两个理解加持到一起，才能出现铜版这一画种。尤其是人物画，用一张一米左右的铜版，一个简单的飞尘，能够把画面处理得那么丰富深远，不是简单的素描能完成的，既要有非常扎实的造型能力，同时要有对铜版画有非常独特、清晰的思路。
：
深圳画院学术部研究专员 陈琦
这个展览是对魏老师60多年来从事版画创作和技法探索的一次较为全面的展示。展出的作品不仅展现了他丰富的创作成果和对艺术的深刻思考，也为我们深入了解他的艺术造诣和贡献提供了一次宝贵的机会。我们也可以看出魏老师版画创作历程是一步一个脚印攀登，达到了一个新高地。当然他的艺术成就不仅体现在作品数量的众多，还体现在铜版画领域的深度探索和不断创新。在创作中，他坚持探索新的艺术语言和形式，并通过艺术的方式传递对人类社会、自然、宇宙、宗教等的独特看法和感悟，呈现出了艺术家独特艺术审美价值取向。如《永恒》《人与大地》《移动的中国古代文字》等组画，不仅在表现形式上突破了时间的局限，而且在思想内涵上也逐渐倾向于理性哲思，给人以深刻的思想性和强大的震撼力。
：
广东工业大学 李智老师
根据我过去的求学经历，我想谈一谈魏老师教学上的成就，主要是对于版画人才，包括美术人才的培养和输送上面。魏老师在1985年调至华中师范大学，创建了华中师范大学的美术系。在之后30多年的版画教学中，培养许多优秀学生，他的学生也在国内外屡获大奖，在画坛当中具有一定的地位，因此也使我们华中师范大学的美术系，包括铜版工作室，成为国内重要的铜版画教育基地之一。
首先魏谦老师的教学要求是非常严格和细致的，比如说从绘画的表现上，构思、构图、制作的每一个细节、步骤，都是一丝不苟的，正是这种严格的要求，培养了学生扎实的专业基础。第二个是因材施教的教学方法，根据不同的基础和特长，对学生也有不同方式的指导。比如说有些同学可能擅长线描，魏老师就鼓励他把这种版画的形式语言和现代的装饰来进行结合。有些同学虽然想象力比较丰富，但是可能素描的功底比较偏弱，魏老师又鼓励引导他尝试用抽象的语言形式来进行表现。可以说通过这种因材施教的教学方式，极大程度上开发了同学们的创作潜能。
最后是言传身教的教学理念。魏老师对学生的教导不仅仅是在这种循循善诱的言传，更在于潜移默化的身教。通过广博的文化修养，深厚的专业造诣，精益求精的创作精神，以身作则的良师风范，不断地感染着我们。
如今活跃在版画创作和教育领域的中青年画家，包括大中小学的一线教师，其实许多都出自魏老师的门下。作为中国版画的中坚力量，他们也传承了魏老师的艺术理念和教育理念。
：
：
魏谦
校史上的今天
▼华大历程||校史上的今天 首届中小学骨干教师国家级培训班▼
强烈推荐
▼用青春拥抱新的春天！你的同学们向你发来一封倡议书，快点打开看看▼
近日，中共中央宣传部、教育部
评选出10名2022年“最美大学生”
他们有的矢志科研、勇攀高峰
用实际行动交出“强国有我”的青春答卷
有的心怀大我、积极参与国际维和
生动讲好中国故事
有的顽强拼搏、为国争光
在奥运赛场展示青春风采……
▷刚刚，华师学子夺冠！
点分享
点点赞
点在看